Escher en Madrid hasta el 25 de Junio 2017

La muestra está compuesta de 200 obras del visionario holandés cuyas creaciones han marcado las mentes de los científicos y el imaginario de los diseñadores, además de haber ejercido una fuerte influencia en el mundo del arte.
La exposición reúne varias obras maestras de este genio del surrealismo como Mano con esfera reflectante, Relatividad (o Casa de Escaleras) y Belvedere y, junto con el fondo mostrado, la exposición incluye experimentos científicos, áreas de juego y recursos educativos que contribuyen a que visitantes de todas las edades comprendan sus perspectivas imposibles, sus imágenes desconcertantes y los universos aparentemente irreconciliables que se unen en él para formar una única dimensión artística.
Esta exposición habla de técnica, belleza, ilusiones y sueños. Todo ello ejecutado por uno de los artistas gráficos más famosos del mundo. Encontrarán xilografías, litografías, aguafuertes y grabados en madera. En la época de Escher no existían los ordenadores y todo lo que ven está hecho a mano. A través de estas creaciones descubrirán toda una vida de pasión y amor por la talla y el grabado, y disfrutarán de la alegría que estos van a proporcionarles.

Mark Veldhuysen Comisario de la exposición

MÁS INFORMACIÓN >> eschermadrid.com

Horario 

Lunes, martes, miércoles, jueves y domingo  de 10h a 20h
Viernes y sábados de 10h a 21h 
Palacio de Gaviria, Madrid.

Apertura Madrid Gallery Weekend 2015 se convierte en la mayor cita cultural del otoño

3 días, más de 50 artistas, 45 exposiciones gratuitas y abiertas a todos los públicos y las instituciones culturales más importantes de la ciudad,… todos celebrando, del 10 al 12 de septiembre, la gran fiesta que convierte a Madrid en la capital del arte contemporáneo mundial. En su sexta edición Apertura Madrid Gallery Weekend es una iniciativa de las 45 galerías de arte contemporáneo que forman la asociación Arte_Madrid y una invitación a recorrerla ciudad, de una forma distinta, descubriendo lo último de la creación más actual.

madrid gallery weekend 2015Del 10 al 12 de septiembre, los más de 8.000 metros cuadrados que forman las salas de las 45 galerías de Arte_Madrid convierten Apertura Madrid Gallery Weekend en la cita que marca el inicio culturaldel curso en septiembre. Un fin de semana en el que las galerías de arte inauguran, a la vez, ampliando horarios y programando acciones especiales de manera gratuita. Paralelamente, con la complicidad de las grandes instituciones culturales (Museo Reina Sofía, Museo Thyssen, Centro Dos de Mayo, Casa Árabe…), y de ARCOmadrid, se desarrolla un amplio programa de actividades para acercar la creación más actual al gran público.

Acercar el arte contemporáneo al gran público, fomentar el coleccionismo y convertir la ciudad en foco de atracción para los mercados internacionales del arte, son los tres objetivos de las galerías de Madrid que, desde hace 6 años, celebran esta gran cita artística que marca el inicio del curso cultural.
La ciudad se convierte en una gran sala de arte contemporáneo, donde descubrir el arte español a través de artistas de la nueva generación que conviven con nombres consagrados. Pero también hay hueco para grandes maestros que han escrito la Historia del Arte del siglo XX.

Apertura Madrid Gallery Weekend 2015 será asimismo un recorrido por todas las disciplinas como, la pintura, la fotografía, la escultura,…El arte contemporáneo internacional también tiene espacio en las salas de este particular “ museo”.

Apertura Madrid Gallery Weekend es la gran cita del arte que trae a nuestra ciudad a coleccionistas, expertos y profesionales de todo el mundo. Su principal objetivo: acercar al gran público a la creación contemporánea y ser un punto de encuentro del sector.
Madrid es también, de hecho, la capital del arte contemporáneo. El 50% de las galerías que pertenecen al Consorcio de Galerías Españolas de Arte Contemporáneo –la asociación nacional gremial– tienen su sede en la ciudad. 45 espacios abiertos al arte más actual.

GALERÍAS Y ARTISTAS EN APERTURA MADRID GALLERY WEEKEND 2015
Alvaro Alcázar (PETER KRAUSKOPF) / Arnés &Röpke (ALEKSANDAR DURAVCEVIC) / Astarté (OLALLA GÓMEZ) / Bacelos (MANUEL EIRÍS) / Bat – Alberto Cornejo (MARC QUINTANA) / Benveniste Contemporary (EDUARDO STUPÍA) / Blanca Berlín (FLOR GARDUÑO) / Blanca Soto Arte (LUIS QUINTERO) / Cámara Oscura (EXPOSICIÓN COLECTIVA) / Casado Santapau (ALEXANDRE ARRECHEA) / Cayón(YVES KLEIN) /
Elba Benítez (EXPOSICIÓN COLECTIVA) / Elvira González (SOL LEWITT) / Espacio Valverde (LUIS VASSALLO)/ F2 (JOSÉ GUERRERO) / Fernández-Braso (SOLEDAD SEVILLA) / Fernando Pradilla (GERMÁN GÓMEZ) / Formatocomodo (SAMUEL LABADIE) /
FreijoGallery (ALAIN ARIAS-MISSON)/ Guillermo de Osma (PABLO PICASSO) / Heinrich Ehrhardt (OTTO ZITKO)/ Helga de Alvear ELMGREEN & DRAGSET/ Javier López (ALEX KATZ) / José de la Mano (LUGÁN) / Juana de Aizpuru (PHILIPP FRÖHLICH) / La Caja Negra (MATHIAS GOERITZ) / La New Gallery (SANTIAGO YDÁÑEZ) / Leandro Navarro JUAN CARLOS SAVATER/ Maisterravalbuena (ANTONIO BALLESTER MORENO) / Marlborough (LUIS GORDILLO)/ Marta Cervera (LEONOR SERRANO RIVAS) / Max Estrella (EUGENIO AMPUDIA) / Michel Soskine, inc. (HORST JANSSEN)/ Moisés Pérez de Albéniz (SANTIAGO GIRALDA)/ N F Galería (RIRKRIT TIRAVANIJA – TOMAS VU)/ NoguerasBlanchard (ALAIN BILTEREYST)/ Parra & Romero (PALOMA POLO)/ Pilar Serra (JOSEF ALBERS) / Ponce + Robles (AGGTELEK) / Rafael Pérez Hernando (SABINE FINKENAUER) / Sabrina Amrani (UBIK)/ Slowtrack (KAREN KNORR)/ The Goma (ANA SANTOS) / Travesía Cuatro (GONZALO LEBRIJA) / UtopiaParkway (ALBERTO PINA) Continue reading

Sensiart: Bonsáis personalizados en Madrid

Sensiart madridEl arte del bonsái se originó en China hace unos dos mil años, como objeto de culto para los monjes taoístas. Para ellos era símbolo de eternidad, el árbol representaba un puente entre lo divino y lo humano, el cielo y la tierra.

Sensiart, nace del amor por la naturaleza y el arte de la elaboración de plantas únicas, hemos hablado con su creador:

¿Cuáles son tus inspiraciones cuando le das forma a los bonzai?
– Mi inspiración la encuentro en la belleza de la propia naturaleza.

¿Qué árboles eliges para trabajar?
– Cualquier tipo de planta en la que pueda plasmar lo hermoso que es lo natural.

¿Cuánto tiempo te lleva crear uno?
– El tiempo que empleo en hacerlos varía mucho, algunos me llevan días y otros los tengo terminado en sólo unas horas.

Sensiart está ubicado en Madrid, y se pueden hacer pedidos personalizados a domicilio. Para más información y pedidos, visita su página de Facebook facebook.com/Senssiart

Para artistas visuales: Curso de Mapping en Madrid

El 18 y 19 de Julio de 2015 se llevará a cabo un Curso de Video Mapping y Vjing en “El Patio Martín de los Heros” (Plaza España). El curso tendrá una duración de dos días, y con un aforo muy limitado, enfocado a enseñar las técnicas básica para llevar a cabo cualquier instalación de video mapping (sobre pintura, esculturas, arquitectura y objetos 3D) así como también al uso de software para trabajar con proyecciones visuales en vivo.

Curso-Mapping-Madrid-Julio-2015

Para más información visita la web de talleres.nidra.tv

“In_FiltrArte” entre el sueño y la vigilia

CARTEL FINAL REDES SOCIALES

“In_FiltrArte” entre el sueño y la vigilia. Exposición fotomontajes por Javi Luna. Del 13 Junio al 16 Agosto 2015 en La Tabacalera.

“In_FiltrArte” entre el sueño y la vigilia. Exposición fotomontajes por Javi Luna. Zona-Post Nave (Muestrarte) Inauguración Sábado 13 de Junio de 13 a 21 hrs. Hasta 16 de Agosto. Visitas de Martes a Viernes de 18 a 21 horas. Sábados y Domingos de 12 a 21 horas.

… Javier Luna junto con Muestrarte os invita a la exhibición fotográfica compuesta por una serie de más de cincuenta fotomontajes en los que la realidad captada por la técnica del objetivo es transformada caprichosamente por los deseos de la imaginación y la creatividad del universo del diseño.

“In_FiltrArte, entre el sueño y la vigilia” es una exposición de diseño y fotografía donde las realidades comunes captadas por el ojo humano son envueltas en filtros y matices. Muestra una percepción muy personal de la existencia humana de una forma provocadora y elegante desvirtualizando lo material en sus contornos, enfoques y encuadres.

 

Puedes presagiar entreactos, rumores y monóculos, aires vespertinos y bellas intenciones, infancias evocadoras y desenlaces agradables, incidentes penetrantes, deudas prometedoras, incluso, quizá, si eres de los que tienes apetito, interludios cómicos y extravagantes a través del contraste del blanco y negro, la confrontación de los colores profundos, la visión de lo abstracto y lo concreto o la combinación de La palabra y La Imagen.

Javier Luna nos acerca a su particular visión de lo cotidiano con la fotografía y el diseño acompañado de los textos penetrantes y evocadores de Elsa Molina.

-Javier Luna, profesional de la fotografía y el diseño gráfico decide participar como miembro activo de la libre circulación de saberes mostrando su producción artística de diseño y fotográfia en el espacio de Tabacalera fomentando la difusión de ideas para expandir y democratizar la cultura.

 

-Elsa Molina, profesional de las ciencias de la documentación, colabora activa y apasionadamente en el desarrollo de la muestra a través de La Palabra como reivindicación del derecho de la ciudadanía de poder participar de espacios autogestionados estables. 
Muchas gracias y un saludo.
Javi Luna. Elsa Molina.

 

Plásticos en la Plástica: Javier Oyarzun

plasticos en la plastica Javier Oyarzun

Queridos amigas y amigos,  el 26 de junio os esperamos en El Patio por la tarde.

La obra que  Javier Oyarzun ha instalado está pintada sobre un material transparente.

Fotos, vídeos y montajes acompañan los cuadros y las esculturas.

Plásticos en la Plástica. 

 La transparencia del soporte de la pintura nos instala en la ficción pictórica. Sin marco, el contorno, el trazo escarbado y la figura se entregan en su desnudez.  La forma y el color se funden en el espacio y lo habitan. La mirada limita y cambia las referencias en un instante.

 El juego natural o artificial de la luz sobre estas obras transparentes provoca diferencias de tonalidades y de reflejos en una pintura que se transforma, que modula las sugerencias en cada lectura. 

 En este trabajo descubrimos series gestuales del artista de contorno preciso, obras donde los signos de esta escritura se mezclan y superficies con líneas de un solo tono, ondulantes, rasgadas por finas huellas estructurantes y categóricas de color negro.

 Las esculturas ligeras y móviles nos introducen en un universo poético, luminoso, harmonioso, de tonos cálidos, de trazo seguro y contundente. 

 “Creo formas que observo y no interpreto. Estas formas sugieren e implican otras que añado. Los espacios vacíos hacen respirar el cuadro y me introducen en él”. Javier Oyarzun

  Geneviève Gaitan. 

Coordinadora del Patio de MH. Junio 2015. Gaitan

Diverse Universe: festival de Performance Nómada

El lunes 18 de mayo por la tarde sobre las 19 h 45 estarán los performers del Festival Diverse Universe en El Patio. 
10  performers acompañan a Al Paldrok, miembro fundador.  
El tiempo convivido con  Non Grata es imborrable. Os esperamos.

non grata.
Diverse Universe es un festival de Performance Nómada que viaja a través del Este-Sur-Oeste y Norte de Europa uniendo performances y artistas de todo el mundo. El objetivo es el de traer la experimentación, el anti-conformismo y la creatividad de vuelta al arte contemporáneo.Acerca del nombre NON GRATA, se han producido distintas reacciones a lo largo del tiempo. Y a partir del punto de vista de la muerte del convencionalismo del arte, NON GRATA ha encarnado la indeseable y horrenda despersonificación de lo humano, de donde brota el sinsentido del arte de hoy. Para aquellos cuyo mundo del arte comienza donde el mundo del arte convencional termina, NON GRATA ha sido una liberación; el espacio órfico en la ruta aparentemente inalterable, que sin embargo nos traiciona, es la sanación del incesto. La principal finalidad del grupo es de carácter ético – es la imagen del primitivismo, lo impersonal, y la creatividad experimental. Las performances se desarrollan de acuerdo a la lógica de evitar códigos. Las presentaciones son textos físicos cuyas formas de gráfica y lectura se mantienen dentro de las acciones reales de los integrantes del grupo. Son estéticas y provocadores desafíos representados donde el Mundo del Arte no funciona.

Más INFO en: diverseuniverse2014.free.fr y en la web de El Patio.

La Asociación Cultural solicitará una donación de entre 4 y 6 euros por personas para cubrir los costes.

Geneviève Gaitan

El Patio
Martín de los Heros, 15